百变女神韩雪：中文原创音乐剧《白夜行》专题采访系列

Stella_Wang 2019年8月17日 1 条评论剧组面对面, 卡司驾到, 访谈

音乐剧《白夜行》专题采访的最后一位演员是唐泽雪穗的饰演者——韩雪。提到韩雪，每一位电视观众都应该对她有着深刻的印象，尤其在2018年，她活跃在《我就是演员》《声临其境》《幻乐之城》等各个综艺节目，充分展现了表演、演唱、配音等各个方面的能力和天赋。她也是演艺圈的“最强大脑”，不管是科技还是人工智能，她都毫不掩饰自己的好奇心和求知欲。她是学霸，更是实力女演员，但是她不会把自己局限在任何一个框架或标签里，而在一直地拓展人生的无限可能。这就是韩雪，不靠运气，只靠努力。

本期专题人物

参演音乐剧《白夜行》对于韩雪来说是一个新的尝试，从大学毕业后一直在影视剧圈摸爬滚打的她，直到录制《演员的诞生》之前，几乎没有接触过剧场。“其实之前会有一些话剧找我来演，但是没有遇到一个让我心动的剧本。演员对于剧场对于舞台会有一些敬畏之心，如果没有遇到喜欢的作品，不如把第一次的机会留住。”

韩雪和《白夜行》的缘分要追溯到很多年前，当时的她就喜欢看悬疑推理类的作品，和刘令飞（桐原亮司饰演者）一样，她也是东野圭吾的书迷。出于演员的本能以及对于人物的喜爱，她在看《白夜行》时会把自己代入到唐泽雪穗这个角色中，并反复地去思考剧情，也构筑了大致的人物轮廓。

“我觉得东野圭吾的作品好就好在——读者在一切真相大白之后，内心久久不能平静，并且在人性的层面或道德的层面有所思考。”

于此看来，韩雪和音乐剧《白夜行》以及雪穗这个角色的相遇并不是机缘巧合，更像是一种天意的指引，或者说命中注定。

韩雪和声乐指导汤爱民

去年，韩雪在参与《我就是演员》录制的同时，也要兼顾着《白夜行》的排练，在这种高强度的工作模式下，她不仅没有显示出倦意，反而在节目中一次又一次的用实力和真诚打动了观众和评委老师的心，最终摘得了桂冠。不久之后，音乐剧《白夜行》在上海进行了首轮演出，韩雪再一次以纯熟的舞台姿态征服了观众。“刚开始录《我就是演员》的时候非常紧张，现场有一千号观众，又是比赛性质，心里还是有波动的，随着一次一次录制的进行，我会开始调整心态来适应环境。所以再演《白夜行》的时候，就不会有太多心理上的不适。”

其实韩雪在刚进《白夜行》剧组时并没感受到太大的难度，但随着一次次的排练，她才发现，“唱”、“演”两种艺术形式的结合并没有想象中的那么简单。在指导老师的帮助下，韩雪逐渐对两种形式的结合产生了更加深刻的理解，找到了自己的舞台发力点，表演状态也开始越来越好。“经过很长时间的排练和演出，我会发现其实表现形式只是一个表现手段。最开始我在练习剧里的唱段时更像是唱歌，情感慢慢内化了以后，就变成表演的人在说台词，只是这部分特定的台词是有旋律的。”

除了表演状态的改变，整整半年的巡演也让韩雪在体能上有了很大的进步。我们采访韩雪的当天，正是《白夜行》本次巡演上海站的末场演出，已经连续演出一周的她仍旧神采奕奕。“我记得首轮演出的时候，连续演两场就会觉得超级累，但是现在我不会觉得这两天的演出有很大的体力上的消耗。”说到这里，韩雪的目光里闪烁着“值得”两个字。

Q1：为什么选择把音乐剧《白夜行》作为自己的剧场首秀？

韩雪：我觉得东野圭吾的小说原著本身就特别棒，雪穗也是一个我一直以来都想演的女主角的类型，因为很难在影视剧中遇到如此丰富的角色。所以制作团队当时找来的时候，我就很有兴趣。而且我觉得《白夜行》这部小说在经过染空间进行中国原创的整体改编之后，还是很符合原始的气质的。然后我也很喜欢千住明老师为这部剧创作的音乐。

Q2：参演音乐剧《白夜行》和录制《我就是演员》都要面对很多观众，有什么不一样的体验吗？

韩雪：参演《白夜行》对我来说最大的考验是——我以前养成的表演习惯会比较内化和真实，不会做刻意的放大。但是在剧院里，观众会有距离感，“声场”、“能量场”要传递到最后一排以及二楼三楼的观众，就需要在表演上做一些改变。而我在去年录制节目时既要考虑电视播出表演的分寸感，也要让现场坐着的一千名观众感受到现场表演的张力，这个经历也为出演《白夜行》积累了很多经验。

Q3：经历了半年的巡演，再次回到上海演出，觉得自己在这段时间里最大的变化在哪里？

韩雪：我觉得这半年巡演下来，唱歌方面有挺大的进步，再回去看自己以前的创作，会觉得现在好很多，然后每一场下来也会有新的体会。如果说唱歌和表演是我的“武器”，那现在的我在“武器”的运用上更加地得心应手。

Q4：音乐剧《白夜行》从首演以来就好评不断，你觉得观众们如此喜欢这部剧的原因是什么？

韩雪：我觉得一个好的作品，无论是影视剧还是搬上舞台，一定会让观众有所思所想，并且让观众有情感上的冲击力。所以我在看这种悬疑类作品的时候，更在意的是在真相揭秘以后，内心是否还有波澜。

观众们喜欢《白夜行》这部剧有一部分原因是小说本身够吸引人，以及很华丽的舞美，但是如果能让观众最终走出剧院还会觉得这是一部好戏，并念念不忘，就是因为“情”。而小说里面关于男女主人公内心的对白更多是需要靠读者的想象和脑补，但是在音乐剧的舞台上，怎么通过一些写意的方法把情“讲述”出来，怎么去打动观众，是需要我们思考的。

Q5：雪穗在剧中和四个男人有情感的纠葛，雪穗对他们感情有怎样的不同？

韩雪：我觉得雪穗对亮司不是单纯意义上的男女之间的爱情，是童年的牵绊，让他们变成能够唯一亲近和温暖彼此的人，也因为一次又一次的错误，让他们的命运交织在一起。他们需要不停的弥补曾经犯下的错，而且也没有回头的路。所以但凡有微弱的光，都不可以将他们拆分开。

筱塚学长是雪穗在情窦初开的时期喜欢上的一个人，但是雪穗对筱塚和对亮司的情感又不太一样。和筱塚学长的相遇算是雪穗人生中想要抓住的一个美好的瞬间，但是后来她发现这个人不属于她，于是毅然决然的舍弃，但是雪穗和亮司的牵绊是这一辈子不可能丢掉的。

至于雪穗人生中的两段婚姻，只是她作为一个女性很好的利用了自身的武器去追求人生的顶峰。雪穗是一个内心极度没有安全感的女人，她会那么拼命的去抓住身边要抓住的一切，就是希望有朝一日在一个高处俯视身边所有的人，俯瞰这个世界。因为过去的人生太卑微了，而婚姻对她来说是改变命运的唯一方式。

Q6：你怎样看待剧中对于结局的改编？

韩雪：我是比较喜欢这种改编的，比小说温暖了一点。因为小说的结局里，雪穗就是一次都没有回头，甚至在她脸上读不到任何表情，我觉得很多的读者看小说的时候肯定觉得她的心里是有情绪的。但是在音乐剧的最后一场，在亮司跳下去的时候有一个类似“子弹时间”的设计，这个写意的空间给雪穗和亮司一点内心活动的时间，我觉得那是一种生命的交接，雪穗明白亮司在用死换自己的生，而她唯一的做法是活的更漂亮，才不会让亮司白白离去。

Q7：可以分享一下剧中你最喜欢的两个桥段吗？

韩雪：我最喜欢的歌是《噩梦与恶魔》。刚开始我对于这首歌的理解不太深，后来随着演出的场次越来越多，也越来越“雪穗”了（笑）。《人生游戏》是我觉得是导演在舞台构思上非常巧妙的一场戏，因为我们的剧情中除了情感还有叙事的一条线，但是把每一段叙事线都讲明白就太琐碎了，而且它是音乐剧，没有办法用大量的台词去铺垫。所以这首歌的场景切换是非常精彩的，把雪穗整个婚姻生活串起来了，婚姻中发生了什么，起点和终点是什么，都表达的很清楚。舞台呈现又很新颖，既是在故事里面讲怎么“偷”那个游戏，但是又通过游戏中的歌词“人生大冒险”“得金币，去高峰”去讲述雪穗的人生，我特别喜欢这种“双关”的设计。